quinta-feira, 26 de julho de 2012

Os cães ladram


Truman Capote

30/09/1925, New Orleans
25/08/1984, Los Angeles
Teresa Sánchez Vicente/Oscar Peyrou
Da EFE
[creditofoto]
O escritor americano Truman Capote, autor de obras como 'A sangue frio'
   Truman Capote morreu por causa de seu vício por álcool e barbitúricos. Sua vida foi tão polêmica como grandes foram suas obras. Pai do romance de "não-ficção", ele criou um novo gênero literário. Algumas de suas obras foram levadas para o cinema. Capote também possuía uma língua afiada e provocativa, além de uma imagem de escritor maldito.

Ele morreu em 25 de agosto de 1984, em Los Angeles, cidade dos EUA que detestava. O famoso escritor estava hospedado na casa de sua amiga, Joanne Carson, onde dormiu seu último sono, a um mês de seu 60º aniversário

A causa da morte foi ingestão de barbitúricos. Capote consumia álcool e drogas há muito tempo e isso o conduziu à morte. Ele criou até um "cocktail Capote", o nome da mistura de álcool e barbitúricos que inventou.

Literatura e liberdade
Sua decadência começou depois da publicação do romance "A sangue frio", lançado em 1965 e com o qual ganhou muito dinheiro e sucesso. Sua vida se tornou cada vez mais frívola, cheia de festas. A partir de então, passou a escrever menos livros.

Capote gostava de dizer que tinha muito dinheiro. Ele se cercou de luxo. Tinha três mansões: uma em Nova York, outra em Long Island e mais uma na Suíça. Soube se dar uma vida de prazer. O consumo de álcool o levou a ter muitos problemas pessoais, além de outros com a polícia, que o deteve várias vezes por dirigir bêbado.

Truman se tornou freqüentador assíduo da célebre boate Studio 54. Mas também foi um grande anfitrião. Famosas se tornarm suas disputadas e caríssimas festas freqüentadas pela alta sociedade nova-iorquina.

O escritor sempre quis ser famoso e adorava sair em capas de revistas e aparecer na televisão, meio que o ajudou a se tornar uma lenda. Além disso, ele sempre esteve acompanhado de belas mulheres. Uma de suas companhias favoritas era Marilyn Monroe, sobre quem, numa ocasião, disse: "É a bondade em pessoa".

Mas nenhuma dessas mulheres, apesar da admiração que sempre teve por elas, ele chegou a namorar. A razão: não gostava de mulheres, mas de homens. O escritor nunca escondeu sua homossexualidade. Pelo contrário, defendeu sua orientação sexual na televisão e participou de várias manifestações em prol dos direitos dos gays. Seu companheiro sentimental foi Jack Dunphy, a quem enganou com outros amantes, mas com quem viveu por 25 anos.

Infância amarga
Os problemas de Capote com as drogas e o álcool podem estar relacionados com a triste infância que viveu. Truman Streckfus Persons nasceu em 30 de setembro de 1924, em Nova Orleans (Luisiana, EUA.). No entanto, logo teve que ir para o Alabama com suas tias, enviado por seus pais que viviam em um hotel. Uma vez, Truman disse que se sentia "órfão espiritualmente", talvez por nunca ter recebido o afeto que gostaria de ter sentido de seus pais.

Sua mãe era alcoólatra e acabou cometendo suicídio. Seu pai era um viciado em sexo que colecionava amantes. Depois do divórcio de seus pais em 1931, sua mãe se casou com um industrial têxtil cubano, Joseph García Capote, de quem Truman tirou seu sobrenome, já que sempre achou seu padrasto uma pessoa maravilhosa, que o ensinou muito.

Seu novo pai o levou para Nova York e o matriculou nas melhores escolas. No entanto, ele repetiu a maioria das matérias, razão pela qual alguns professores disseram que era um pouco retardado. Quando sua mãe decidiu levá-lo ao psiquiatra, o especialista disse que Truman era um gênio. Sua inteligência era diferente e muitas vezes ele a utilizava para provocar.

Reportagem como arte
Truman Capote ficou famoso como o menino prodígio da literatura americana. Aos 17 anos, terminou os estudos, se emancipou, voltou para Nova Orleans e começou a escrever. Ele publica seu primeiro escrito em 1944, um conto intitulado "Miriam". Em 1946, 1948 e 1951 ganha o prêmio O. Henry.

Em 1948, lança seu primeiro livro, "Other voices, other rooms", no qual incorpora elementos autobiográficos e conta a história de um menino que procura desesperadamente seu pai.

Em 1964, publica seu romance "Breakfast at Tiffany?s". No ano seguinte, depois de seis anos de uma minuciosa pesquisa, publica o célebre "A sangue frio", obra que o consagra como um escritor de fama internacional.

Outra das facetas de escritor foi sua capacidade de redigir crônicas da alta sociedade americana. Sua obra "Answered prayers" criou polêmica por se tratar de uma crônica social que descrevia as personalidades mais representativas dos Estados Unidos. Por causa do livro, passou a ser considerado o dono da língua mais ferina de Nova York.

"O mais importante é o estilo, não é o que estou dizendo, mas como o estou dizendo", disse uma vez Truman Capote, que inventou um novo gênero literário, que misturava jornalismo e literatura.

O escritor escrevia relatos chamados de "não-ficção", nos quais muitos personagens existiam de verdade e, outras vezes, eram produto de sua imaginação.

Capote é considerado por muitos o criador do chamado "livro-reportagem", já que seu objetivo na hora de escrever era elevar a reportagem à categoria de arte.

Ele também se dedicou ao jornalismo de pesquisa, que consolidou em alguns de seus trabalhos, como no próprio "A sangue frio", um livro sobre um crime rural ocorrido em Kansas que investigou por mais de seis anos, indo ao local do crime e falando com as pessoas envolvidas.

Frases famosas
O autor de "A sangue frio", Capote foi autor de escandalosas e provocativas frases.
 
  • Sobre sua vida:
    Não sou um santo. Sou um alcoólatra, um drogado, um homossexual e um gênio. Certamente, poderia ter sido todas essas quatro coisas e ter continuado sendo um santo".

    "Só direi que não sou uma pessoa feliz. Só os imbecis ou os idiotas são felizes".
     
  • Sobre seu sucesso como escritor:
    "Eu tinha que alcançar o sucesso o mais rápido possível, as pessoas como eu sabem sempre o que querem. A maioria das pessoas passa a metade de sua vida sem chegar a saber o que querem. Eu nunca pensei em trabalhar em um escritório nem nada parecido. Poderia ter sido bem-sucedido em qualquer coisa, mas sempre soube e quis ser escritor e me tornar rico e famoso".

    "O que Mae West é para as tetas e King Kong para os pênis, eu sou para as letras norte-americanas".

    "Quando envio um manuscrito para o editor tenho certeza de cada palavra. As palavras sempre me salvaram da tristeza".
     
  • Sobre os outros:
    "A bondade era Marylin Monroe".

sexta-feira, 27 de abril de 2012

10º SALIPI - Palco Marcos Peixoto (Coreto), de 10/06 a 17/06



A Banda Alcaçuz é a primeira atração no Palco Marcos Peixoto (coreto), no dia 10/06 apartir das 19:00h.

Sobre a banda:

Entre três pontos sempre existe um plano, e o plano era fazer músicas vermelhas e mastigáveis, inspiradas em heróis e bandidos, gênios e loucos. Músicas regadas a rock, sol, tropicalismo, soul, brega, álcool, noites, paixões, lugares, ereções e exibicionismos.

Formada em 2008, pela voz jovem e ruídos de Pedro Ben, pelos sons graves dançantes de Rafael R. e pelas batidas atropeladas de João Milk, o trio vermelho, possue melodias que ora estão conversando e às vezes até discutindo, formando assim o som da banda, hora mórbido, hora eufórico, hora brilhante, hora sujo, irônico, visceral, inebriante, frágil e até insano.

Fonte do texto: http://www.myspace.com/alcacuz

A 2ª atração é a Banda Clínica Tobias Blues, apartir das 20:40h

INTEGRANTES E FUNÇÃO

Douglas Alexandre - Guitarra & vocal
Sandro Sertão - Baixo
Renato Barros - Bateria & vocal

Página para audição: http://palcomp3.com/ctblues/

Contato:
fone - (86) 8812 2222
email - zeezeel@hotmail.com
facebook: http://www.facebook.com/pages/Cl%C3%ADnica-Tobias-Blues/24430079629

Escute o cd do CTB aqui no oi novo som: http://www.oinovosom.com.br/clinicatobiasblues A banda Clínica Tobias Blues surgiu em 2006, na cidade de Teresina (PI) e tem na sua formação Sandro no baixo, Renato na bateria e Douglas na guitarra. De acordo com o baixista, a idéia d montar a banda surgiu em uma época que ele e o baterista, que já haviam tocado juntos, estavam sem banda, e então decidiram tocar blues.


- Eu e Renato já tocamos juntos antes e estávamos parados sem fazer nada, sem banda. Um dia nos encontramos e ele propôs a idéia de tocarmos blues que é um estilo que nós gostamos demais. Eu topei na hora, e então chamamos o Douglas e pronto começamos a ensaiar, a principio covers e não tínhamos nome ainda. - diz Sandro.

O NOME
Sandro explica que no inicio da banda eles ainda não haviam escolhido um nome, e como tocavam uma musica do Raul Seixas, chamada Canceriano sem lar(clinica tobias blues), resolveram usar o subtítulo, e que segundo Sandro é também é uma homenagem ao Raul.

INFLUÊNCIAS MUSICAIS
O baixista diz que as principais influências da banda são grupos de 1960 e 1970 e cita nomes como Led Zeppelin, The doors, Jimi Hendrix, The Beatles, BB king, Pink Floyd, dentre outros.

- Nós tocamos rock e blues dos anos de 1960 e 1970 porque essa foi a melhor fase da musica que esse planeta teve. – Afirma Sandro.

A banda Clínica Tobias Blues surgiu em 2006, na cidade de Teresina (PI) e tem na sua formação Sandro no baixo, Renato na bateria e Douglas na guitarra. De acordo com o baixista, a idéia d montar a banda surgiu em uma época que ele e o baterista, que já haviam tocado juntos, estavam sem banda, e então decidiram tocar blues.


- Eu e Renato já tocamos juntos antes e estávamos parados sem fazer nada, sem banda. Um dia nos encontramos e ele propôs a idéia de tocarmos blues que é um estilo que nós gostamos demais. Eu topei na hora, e então chamamos o Douglas e pronto começamos a ensaiar, a principio covers e não tínhamos nome ainda. - diz Sandro.

O NOME
Sandro explica que no inicio da banda eles ainda não haviam escolhido um nome, e como tocavam uma musica do Raul Seixas, chamada Canceriano sem lar(clinica tobias blues), resolveram usar o subtítulo, e que segundo Sandro é também é uma homenagem ao Raul.

INFLUÊNCIAS MUSICAIS
O baixista diz que as principais influências da banda são grupos de 1960 e 1970 e cita nomes como Led Zeppelin, The doors, Jimi Hendrix, The Beatles, BB king, Pink Floyd, dentre outros.

- Nós tocamos rock e blues dos anos de 1960 e 1970 porque essa foi a melhor fase da musica que esse planeta teve. – Afirma Sandro.

 

 

quinta-feira, 12 de abril de 2012

Estação

                                                 
                    Estação

      Cada dia
                 SEM VOCÊ
      outono.
                   
                 Lucila Martins

terça-feira, 27 de março de 2012

27 de Março - Dia Mundial do Teatro


Teatro antigo, suas galerias, camarotes e as faces da comédia e da tragédia
O dia mundial do teatro foi criado em 1961 pelo Instituto Internacional do Teatro (ITI), data da inauguração do Teatro das Nações, em Paris.
O marco principal do surgimento do teatro foi a reunião de um grupo de pessoas em uma pedreira, que se reuniram nas proximidades de uma fogueira para se aquecer do frio.
A fogueira fazia refletir a imagem das pessoas na parede, o que levou um rapaz a se levantar e fazer gestos engraçados que se refletiam em sombras. Um texto improvisado acompanhava as imagens, trazendo a ideia de personagens fracos, fortes, oprimidos, opressores e até de Deus e do diabo, segundo conta Margarida Saraiva, da Escola Superior de Teatro e Cinema, de Portugal.
A representação existe desde os tempos primitivos, quando os homens imitavam os animais para contar aos outros como eles eram e o que faziam, se eram bravos, se atacavam, ou seja, era a necessidade de comunicação entre os homens.
As homenagens aos deuses também favoreceram o aparecimento do teatro. Na época das colheitas da uva, as pessoas faziam encenações em agradecimento ao deus Dionísio (deus do vinho), pela boa safra de uvas colhidas, assim, sacrificavam um bode, trazendo para a comemoração os primeiros indícios da tragédia.
Os povos da Grécia antiga transformaram essas encenações em arte, criando os primeiros espaços próprios, para que fossem divulgadas suas ideias, as mitologias, agradecimentos aos vários deuses, dentre outros assuntos.
O gênero trágico foi o primeiro a aparecer, retratava o sofrimento do homem, sua luta contra a fatalidade, as causas da nobreza, numa linguagem bem rica e diversificada. Os maiores escritores da tragédia foram Sófocles e Eurípedes.
Nessa época, somente os homens podiam representar, assim, diante da necessidade de simular os papéis femininos, as primeiras máscaras foram criadas e mais tarde transformadas nas faces que representam a tragédia e a comédia; máscaras que simbolizam o teatro.
O gênero cômico surgiu para satirizar os excessos, as falsidades, as mesquinharias. Um dos principais autores de comédia foi Aristófanes, que escreveu mais de quarenta peças teatrais.
Nas primeiras representações, a comédia não foi bem vista, pois os homens da época valorizavam muito mais a tragédia, considerando-a mais rica e bonita. Somente com o surgimento da democracia, no século V a.C, a comédia passou a ser mais aceita, como forma de ridicularizar os principais fatos políticos da época.
Por Jussara de Barros
Graduada em Pedagogia
Equipe Brasil Escola

27 de Março DIA DO CIRCO

O DIA DO CIRCO é dia 15 de março, porém aqui no BRASIL comemora-se o Dia do Circo em 27 de março, numa homenagem ao palhaço brasileiro PIOLIN, que nasceu nessa data, no ano de 1897, na cidade de Ribeirão Preto, São Paulo. Considerado por todos que o assistiram como um grande palhaço, se destacava pela enorme criatividade cômica e pela habilidade como ginasta e equilibrista. Seus contemporâneos diziam que ele era o pai de todos os que, de cara pintada e colarinho alto, sabiam fazer o povo rir.
 Enfim, o importante é trabalhar essa data(ou 15 ou 27 de março) valorizando os profissionais que trabalham no circo e fazem a diversão de todos.

sábado, 24 de março de 2012

Chico Anysio, Arnaud Rodrigues - Festa no andar de cima.


Três pílulas de gentileza por semana!

Três pílulas de gentileza por semana!

:: Rosana Braga ::

Selecionei, com muito carinho, três pílulas de gentileza do meu livro PÍLULAS DE GENTILEZA para você tentar praticar durante esta semana e verificar quais as consequências. Estou certa de que ser gentil só nos traz benefícios, ainda que não imediatamente, ainda que não pela via que esperamos. Mas basta praticar e ter paciência que o resultado -sempre muito bom- virá!

1. DÊ UM CRÉDITO
Sabe aquele dia em que você acorda, sai para o trabalho ou para seus compromissos e tem a nítida sensação de que deveria ter ficado em casa, dormindo? Definitivamente, você pensa, este não é o seu dia! Tudo o que gostaria é de não ter que resolver problemas nem manter as aparências com ninguém. Pois é... saiba que você não é o único "privilegiado". Todos nós experimentamos dias assim. E é justamente nesses dias, que tudo o que gostaríamos é que nos dessem um desconto ou, melhor ainda, um crédito. Que esperassem nosso mau-humor passar e pegassem leve, não é? Então, faça o mesmo quando se deparar com uma situação em que uma pessoa é grosseira com você do nada, sem motivos. Dê um crédito a ela. Pense: bem, hoje não deve ser o melhor dos dias para ela, então, vou deixar passar, vou relevar! E assim, certamente estará praticando a gentileza e evitando aborrecimentos desnecessários!

2. ESCUTE MELHOR
Durante algum tempo de minha carreira, tratando dos temas "relacionamento e comunicação", insisti que não existe melhor maneira de resolver um conflito do que conversando. Mas terminei descobrindo, com meus próprios clientes, que pela palavra "diálogo" entendia-se, sobretudo, falar. Acontece que só falar, embora já seja um ótimo começo, resolve bem pouco. Mais eficiente é realmente escutar o que o outro tem a dizer. Ouvir com o coração aberto e a intenção real de solucionar o problema. Afinal, só quando compreendemos o que o outro está pensando e sentindo é que podemos tomar uma atitude mais certeira. Note que estou sugerindo que você escute 'melhor' e não escute 'mais'. O que conta é a qualidade da escuta! Escutar ignorando, fazendo outra coisa, sem olhar nos olhos, é péssimo. Só faz com que o outro se sinta totalmente desconsiderado e a situação piore. Escutar fingindo, sem realmente dar atenção, também é lastimável, porque a pessoa termina percebendo que você não se envolveu e que ela foi tratada como se não tivesse a menor importância. Escutar seletivamente é típico dos casais em crise ou de colaboradores que só fazem o que querem. Já escutar com atenção é muito bom, mas existe uma qualidade de escuta ainda melhor. É a empática. Aquela em que você consegue se colocar no lugar do outro enquanto ele vai falando sobre o que pensa, sente e quer. Esta sim, faz com que a pessoa se sinta acolhida e compreendida. E possibilita a você uma mudança de atitude que faz toda a diferença!

3. PESSOAS GENTIS TAMBÉM DIZEM "NÃO"
Muita gente pensa que ser gentil é estar sempre disponível e levar aquela bendita fama de "bonzinho". Não, não e não! Ser gentil não é isso e também não é ser feito de bobo. Pessoas gentis sabem reconhecer seus próprios limites e respeitar o outro tanto quanto a si mesmo. E isso significa que, muitas vezes, terá de negar um pedido do outro, para que esteja sendo coerente consigo mesmo, com seus compromissos e até com seus valores. Pessoas que não sabem dizer "não" certamente apresentam uma questão mal resolvida com sua autoestima. Usam o "sim" para, talvez inconscientemente, conseguir a aprovação ou o amor do outro. Não funciona! Resultado? Sentem-se frustradas, vítimas das relações e muito insatisfeitas com suas vidas. Saber dizer "não" quando necessário é sinal de maturidade e equilíbrio. E nem é preciso alterar o tom de voz ou ser grosseiro. Um "não" dito com firmeza e coerência é muito eficiente e, quase sempre, mais produtivo do que supomos.





fotoRosana Braga é Palestrante, Jornalista, Consultora em Relacionamentos
e Autora dos livros "O PODER DA GENTILEZA" e "FAÇA O AMOR VALER A PENA", entre outros.
www.rosanabraga.com.br - Comunidade no Orkut, Twitter e Parperfeito

Email: rosanabraga@rosanabraga.com.br

sexta-feira, 23 de março de 2012

HELENO

Rodrigo Santoro: Curiosidades do ator para estrelar "Heleno"
Ator protagoniza longa-metragem e fala sobre emagrecimento para o papel: "É horrível dormir com fome"
 Rodrigo Santoro está envolvido com a divulgação do filme "Heleno", em que interpreta o jogador de futebol Heleno de Freitas, que foi um grande ídolo da torcida de time carioca Botafogo nos anos 40, time pelo qual jogou 235 partidas e marcou 209 gols e é considerado um dos maiores ídolos do clube alvinegro carioca.
>> Convite

"O convite partiu do José Henrique Fonseca. Pouco tinha ouvido falar dele [Heleno] e essa foi uma das razões pela qual eu quis contar a história dele. O meu avô, que tem 95 anos, é botafoguense e sempre falou: 'esse rapaz era muito bom de bola'."
 >> Magreza
As filmagens de "Heleno" foram divididas em etapas e Rodrigo chegou a emagrecer 12 quilos para interpretar o jogador na fase em que está adoecido. "Emagreci com exercícios e dieta rigorosa. Perdi peso ao longo das filmagens. Ia dormir com fome. É horrível dormir com fome. Mas não aconselho fazer em casa, hein? Eu emagreci com cuidados e acompanhamentos de médico e nutricionista. Acho que o grande problema é que o humor varia muito com fome."
 >> Preparação
"Dei uma treinadinha, mas o filme é muito mais sobre o Heleno e a paixão por esportes do que mostrar grandes jogos. Fiz uma preparação com o ex-jogador Cláudio Adão, que já havia preparado alguns atores, para ter alguma noção, ele deu alguns toques. O pessoal da 'pelada' de fim de semana agradece. Hoje em dia estou um pouco melhor (risos)."
>> Botafogo X Vasco
Santoro, que é vascaíno, afirma ter interpretado um botafoguense sem encanações. "São dois times alvinegros, acima de tudo."
Divulgação
 >> Expectativa

“A estreia é sempre muito difícil. Especialmente quando vou ver o filme pela primeira vez com a plateia. Eu não consigo ver o filme, só fico ligado na reação das pessoas. Espero que o filme vá bem [nas bilheterias] no Brasil. Não gosto de criar expectativa, mas a expectativa é que o brasileiro vá ao cinema. O filme trata da vida de uma pessoa, no mínimo, muito interessante. Heleno é um mito."
 >>Preto e branco

"Acho ótimo o PB do filme. Adorei a ideia de fazer o espectador viajar no tempo. Vivemos em um mundo cada vez mais colorido, resgatar mo preto e branco foi interessante. Vieram me perguntar se a inspiração é o filme 'O Artista', grande vencedor do Oscar neste ano. Não, não é. Só se a produção tivesse bola de cristal para saber que 'O Artista' seria premiado e teria tão boa aceitação. Acho que o preto e branco traz um charme interessante."

 >> Desgaste e prazer

"Houve desgaste em todo o processo. Foi um desgaste físico, emocional e mental. Além de atuar, fui produtor do filme. Foi muito bom ver como funciona esse outro lado. Mas todo esse desgaste veio associado com prazer. Foram vários anos para ver o filme acontecer desde o momento em que recebi o convite. Para interpretar Heleno, houve muita pesquisa e precisei colher muitos depoimentos. Procuramos retratá-lo sem distorções."

Divulgação Fonte: Revista Quem



Dossie Re Bordosa


quinta-feira, 22 de março de 2012

Vincent van Gogh (Starry Starry Night) - Don McLean


Fernando Pessoa

 
D. SEBASTIÃO, Rei de Portugal...

Louco, sim, louco, porque quis grandeza
Qual a Sorte a não dá.
Não coube em mim minha certeza;
Por isso onde o areal está
Ficou meu ser que houve, não o que há.

Minha loucura, outros que me a tomem
Com o que nela ia.
Sem a loucura que é o homem
Mais que a besta sadia,
Cadáver adiado que procria?
Fernando Pessoa

Tulipa Ruiz


Tulipa Ruiz - Artes de Março - Hoje 20h

Nascida em Santos,Tulipa Ruiz cresceu na cidade mineira de São Lourenço e vive em São Paulo há mais de uma década. Ilustradora, fã de Robert Crumb, Manoel de Barros, Joni Mitchell e Yoko Ono, Tulipa formou um repertório autoral e em 2009 fez sua estreia no projeto Prata da Casa (SESC Pompéia). Entrou em estúdio em fevereiro de 2010 e lançou seu primeiro disco, Efêmera, três meses depois, em uma apresentação única no Auditório Ibirapuera que deixou mais de 200 pessoas para fora e rendeu o título de show do ano, pelo Jornal Folha de S. Paulo. O mesmo elegeu o disco como um dos melhores da década. Também foi considerado o melhor disco de 2010 pela revista Rolling Stone e um dos melhores do ano pelo jornal O Globo. Tulipa já se apresentou em quase todas as capitais brasileiras e ao lado de grandes nomes como Milton Nascimento, Lenine, Zélia Duncan. Em 2011, excursionou pelo Brasil, Europa, EUA e América Latina. Participou do Rock in Rio 2011, ao lado de Nação Zumbi. No mesmo ano, ganhou o Prémio Multishow de melhor cantora.

quarta-feira, 21 de março de 2012

Neste 21 de março, Ayrton Senna completaria 52 anos de vida.



"Seja você quem for, seja qual for a posição social que você tenha na vida, a mais alta ou a mais baixa, tenha sempre como meta muita força, muita determinação e sempre faça tudo com muito amor e com muita fé em Deus, que um dia você chega lá. De alguma maneira você chega lá."
                                               Ayrton Senna

Amo demais!!!

Parabéns, Ronaldinho Gaucho!

Cangaceiro - Pop Star

Hoje no Artes de Março

O grupo de xaxado "Cabras de Lampião", de Serra Talhada (PE), é o maior divulgador da dança original da época de atuação do bando de Virgolino Ferreira da Silva, o LAMPIÃO.
Eles, que se apresentam hoje no Artes de Março, reproduzem no palco a diversão dos cangaceiros, de Maria Bonita e do Capitão, nos intervalos dos combates.
É o cordel e o xaxado que se misturam pra contar a história do cangaço.

Flecha Certeira - Êita Piula

Vavá Ribeiro

Virada Cultural

Durante toda essa semana, de 19 á 24, a Organização Ponto de Equilíbrio (OPEC) está organizando uma série de atividades no Clube dos Diários, uma amostra do que vai ser a Virada Cultural, (12 horas de atrações culturais) programada para esse fim de semana. Grupo Sem Ruas (dança) Grupo Afoxá, Estudo Sobre o Corpo 224 (dança) serão atrações no complexo. As apresentações ocorrem sempre a partir das 1...9hs.
Na quinta 22, a partir das 22h, se apresentam: Radiofônicos e convidados.
Sexta 23, 22hs - Reggae na Boca com; Gomes Brasil, Galvão Júnior, James Brito.
Sábado - Virada Cultural com atividades na Praça Pedro II, Cine Rex, cortejo cênico, almoço dos artistas e mais de 12hs de atrações culturais encerrando com o café da manhã.
Mais informações sobre a Virada Cultural acesse

http://ongpontodeequilibrio.blogspot.com.br/

terça-feira, 20 de março de 2012

DINO ALVES


pelo menos eu sei quem eu era quando levantei esta manhã, mas acho que tenho mudado muitas vezes desde então


Quem é você?”, perguntou a Lagarta.
Não era uma maneira encorajadora de iniciar uma conversa. Alice retrucou, bastante timidamente: “Eu — eu não sei muito bem, Senhora, no presente momento — pelo menos eu sei quem eu era quando levantei esta manhã, mas acho que tenho mudado muitas vezes desde então.”
                     Alice e País das Maravilhas